All My Life - альбом американского музыканта Charles Brown, выпущенный в 1990 году. Это был первый альбом Брауна для Bullseye Blues, а также продолжение усилий по возвращению в музыкальное производство, которое начались с его предыдущего альбома One More for the Road. Браун выступил в поддержку альбома в турне по Северной Америке. Альбом был номинирован на премию "Грэмми" в номинации "Лучший традиционный блюзовый альбом". Продюсером альбома выступил Ron Levy. Ruth Brown и Dr. John внесли свой вклад в работу над альбомом. Clifford Solomon играл на саксофоне. Заглавный трек представляет собой кавер-версию песни, ставшей знаменитой благодаря Helen Ward. "Bad Bad Whiskey" была записана в стиле версии Амоса Милберна. "Joyce's Boogie" - инструментальная композиция.

Сразу несколько песен в сборнике из альбома "Folk Singer" 1964 года, наверное любимый у составителя компиляции. Альбом открывается сочной песней ”My Home Is in the Delta". Трек начинается с акустической партии Уотерса в центре. Барабаны Clifton James смещены влево, рядом с бас-гитарой Willie Dixon, в то время как акустическая партия Buddy Guy смещена вправо. Поскольку Dixon и James составляют основу трека, два гитариста, Waters играет на слайде, а Guy солирует, обмениваются аккордами на протяжении всего “Delta”.

На этой сессии Чарльза Брауна, записанной в начале 1992 года, певец звучит так же естественно, как и в начале 50-х. "Blues and Other Love Songs" была первоначально выпущена на лейбле Muse records. Браун находится в типично душевном настроении и напевает, как современный Nat "King" Cole. На фортепиано и вокале - Браун, помогает саксофонист Houston Person, играющий в стиле соул-грув, чей дымчатый тенор отлично гармонирует с блюзом Брауна. Danny Caron на гитаре, Ruth Davies на басу и Gaylord Birch составляют ритм-секцию. Эти десять треков состоят из пяти оригинальных композиций и пяти каверов, включающих краткую версию песни Thelonious Monk "Round Midnight", демонстрирующую способность Брауна играть обычный джаз. Houston Person также можно услышать вместе с Брауном на 32 jazz переиздании Lost and Found, которое объединяет альбомы Sweet Slumber и Wildflower на одном диске. Allmusic Review by Al Campbell

У марочного вина развивается "характер". Оно десятилетиями лежит в погребе, собирая пыль и паутину при осторожном обращении, пока не достигнет своего звездного часа, когда оно покажет плоды своей выдержки, и его больше не будет. Музыка выигрывает от аналогичного процесса, но, слава богу, у нее может быть несколько периодов расцвета. В этой программе представлены вина одних из лучших лет чикагского (и Сент-Луисского) блюза. Они были созданы замечательными братьями Чесс, опытными и любящими виноделами, которые точно знали, как смешивать ингредиенты, чтобы получить глубокие, сложные и насыщенные вина. На протяжении пятидесятых годов они с любовью ухаживали за своими виноградниками, следя за тем, чтобы плоды были собраны в самый подходящий момент, и доводили их до совершенства в купаже. Каждый год получался знаменитый "primeur", как и подобает "премьер крю" чикагского блюза.

Альбом блюзовой группы Little Charlie & The Nightcats "The Big Break" 1989 года - их третий релиз на Alligator. Основу группы составляют гитарист "Little" Charlie Baty и Rick Estrin, играющий на губной гармошке и вокале, но секрет их популярности не в их музыкальности. Это чувство юмора, которое они вкладывают в свою музыку. Обложка этой пластинки, на которой изображены Little Charlie и the Nightcats в ярких полосатых костюмах зеков, с цепью в руках и несколькими музыкальными инструментами, так хорошо вписалась в общую картину, что я был уверен, что музыка будет примерно такой же. Иногда приятно оказаться неправым. Этот альбом не получит никаких наград за новаторское видение блюза или революционную музыкальность, но он один из самых пикантных, с которыми я сталкивался за долгое время. Он наполнен свежим, непочтительным юмором и содержит достаточно влияний и малоизвестных отсылок, чтобы заставить музыковедов неделями корпеть над книгами. Более того, как в игре, так и в пении присутствует вкус, который почти неслыхан для столь молодых музыкантов. David Whiteis

Предпоследний альбом Muddy Waters "Can't Get No Grindin" для Chess ознаменовал его возвращение к работе с собственной группой после нескольких экспериментальных составов и записей - Pinetop Perkins занял место пианиста, сменив покойного Otis Spann, с шахматным ветераном-харистом James Cotton и PeeWee Madison, и Sammy Lawhorn, играющий на гитарах (естественно, не считая Muddy). Музыка грубая, бескомпромиссная и резкая (гитары режут слух), больше похожая на классические партии Muddy 1950-х (здесь он переосмысливает несколько номеров 50-х), чем на лондонские сейшны "Super Blues", духовые и психоделические альбомы, которые он когда-либо выпускал.. В этом релизе также легко услышать сердце Muddy - он буквально источает душу из каждой ноты, которую поет. Заглавный трек, "Sad Letter" и "Mother's Bad Luck Child", "Someday I'm Gonna Ketch You" - все они просто убойные, да и большинство остальных не сильно отстают, хотя "Garbage Man" - самый известный из новых треков, благодаря последующим каверам.

Если бы блюзовые музыканты поселились в Вегасе в конце 50-х, это могло бы звучать примерно так. Жизнерадостное исполнение Buster Brown в бесчисленных стилях, связанных с блюзом (госпел, ритм-энд-блюз, ду-воп, Нью-Орлеан, ранний рок-н-ролл), придает многим из 16 представленных здесь треков водевильный оттенок, что делает исполнение в собственном эффектном стиле Louis Jordan. Тот факт, что Brown провел очень короткий час на солнце со своим неожиданным хитом 1959 года "Fannie Mae", еще раз указывает на то, что его поп-подход к блюзу, вероятно, больше подходил для залов читлинского района, чем для главных мест исполнения блюза и рок-н-ролла. Его почти небрежные версии "war horses", такие как "St. Louis Blues" и "Blueberry Hill", раскрывают обратную сторону ситуации. Но у него есть свои моменты, особенно когда он исполняет жесткий чикагский блюз а-ля Little Walter в таких композициях, как "Don't Dog Your Woman"; его звучание губной гармошки заимствовано как у Walter так и у Sonny Terry, в то время как его пение перемежается своевременными возгласами, взятыми прямо из анимационного вокального стиля Terry. Несмотря на то, что здесь есть не только несколько ярких моментов, большое количество разбавленного материала в конечном счете делает эту коллекцию Brown второстепенной по сравнению с лучшими работами Muddy Waters, Howlin' Wolf, Wynonie Harris и даже Big Jay McNeely. Allmusic Review by Stephen Cook

Любопытное переиздание. Вот что следует из текста на компакте. На представленном здесь LP, записанном в 1969, сам Muddy Waters не пел (что отнюдь не лишает диск, по-моему, привлекательности). Музыканты группы Мадда согласились заработка ради выпустить пластинку на провинциальном лейбле Douglas Records. При этом их босс по юридическим соображениям не имел права открывать рта перед микрофоном в студии и не в состоянии был поставить своё имя на обложке и «в титрах». Кроме того, на «Mud in Your Ear» нет ни одной новой композиции, не исполненной Уотерсом или кем-то из клиентов Chess Rec. на других записях. Вотерс только подыгрывает время от времени своим сотрудникам на гитаре и, таким образом, диск формально оправдывает причастность к альбому великого человека. Возможно, решающим в трате денег на него могло бы стать то, что альбом «никогда не выходил на современном носителе - на CD впервые». Больше часа с забытых сессий забытого всеми релиза.