Зажатый между блюзом и роком, Pleasure & Pain представляет собой странную работу Roy Rogers с соответствующим названием. Он в своих лучших проявлениях, когда исполняет модернизированный блюз Delta, акустический или электрический, но этот альбом слишком близок к блюз-року, как в неуклюжей песне "You Can't Stop Now", в котором участвует Sammy Hagar на вокале. Альбому мешает склонность к перегруженному блюз-року и фанковым композициям, но в нем также есть несколько прекрасных блюзовых композиций, которые делают пластинку достойной прослушивания для давних поклонников Rogers. Allmusic Review by Thom Owens

Влияние блюза на американскую музыку нельзя недооценивать. Джаз, рок-н-ролл и даже, в некоторой степени, афроамериканский госпел во многом обязаны этой почтенной музыкальной форме. И одна из отличительных особенностей, на которую указывают академические музыковеды, обсуждая, как исполняется блюз, - это то, как он проходит между обычными нотами гаммы, то, как ноты изгибаются, придавая им выразительность и сходство со стонами, что подразумевает страдания и тяжелые времена, которые в первую очередь вдохновили музыку.
В результате такой изгиб нот сделал гитару неотъемлемой частью блюза, благодаря ее способности изменять высоту нот, сгибая струны. Еще одна техника, которая во многом ассоциируется с блюзом, - это слайд-гитара, когда игра на инструменте осуществляется с помощью какого-либо предмета, например горлышка бутылки, скользящего по грифу. Обо всем этом нет необходимости говорить, за исключением того факта, что в конце 1990-х годов большая часть коммерческой поп-музыки теряет свое влияние блюза и, как сказали бы многие, свой человеческий характер. И, возможно, есть поколение поклонников поп-музыки, которые ничего не смыслят в блюзе. В любом случае, гитарист Roy Rogers, записавший этот альбом, специализируется на игре на слайд-гитаре. Его последний диск называется Pleasure and Pain.
Rogers, который не имеет никакого отношения к фильму "Ковбой", часто не обращает внимания на свое имя, например, в названии своего дебютного альбома "Chops, Not Chaps". Этот Roy Rogers живет в районе Сан-Франциско и за последние десять лет привлек к себе много внимания. Как виртуоз игры на слайд-гитаре, он был завербован королями дельта-ритма, и в первую очередь почтенным великим блюзовым музыкантом John Lee Hooker. Rogers играл в группе Hooker в течение нескольких лет и был продюсером нескольких его альбомов, включая очень успешный альбом Hooker The Healer (1988), который стал главным альбомом для возвращения Hooker. С тех пор Rogers продюсировал последующие альбомы Hooker и на протяжении многих лет анонимно работал над саундтреками к фильмам, в том числе "Пролетая над гнездом кукушки" и над рекламными джинглами.
Последний альбом Rogers - один из его лучших, в нем представлены как акустическая, так и электрическая гитара в стиле слайд, а также его привлекательный вокал, который всегда звучит так, как будто он хорошо проводит время. Песни, все оригинальные и в основном написанные в соавторстве с другими исполнителями, варьируются от атмосферного акустического блюза до рок-музыки в стиле "down-in-the-swamp", фанка и того типа новоорлеанского саунда, который был характерен для группы Little Feat. Он даже исполняет обалденный дуэт с перуанским харпистом, и все это на высшем уровне. Очевидно, что Rogers не стремится к традиционности, но сочетание превосходного текста и великолепной музыкальности делает этот альбом интересным для всех, кто любит блюз в стиле хорошего времяпрепровождения.

К Rogers присоединилась обычная группа, которая также демонстрирует свою универсальность благодаря разнообразию материала: басист Steve Evans, играющий как на акустическом, так и на электрическом басу, барабанщик Johnny Sanchez, который отлично справляется с ритмом "down-in-the-swamp", и клавишник Phil Aaberg, который, что интересно, несколько лет назад начал карьеру пианиста в стиле нью-эйдж на лейбле Windham Hill Records. К ним присоединяются несколько бэк-вокалистов, в том числе Sammy Hagar, ранее работавший в Van Halen.
Rogers известен своими работами с горячими слайдами, но, как и на большинстве его предыдущих альбомов, основное внимание в Pleasure and Pain уделяется музыке в целом, композиции получаются сильными, а интересные аранжировки, охватывающие множество стилистических аспектов, являются еще одной сильной стороной альбома. Соло Rogers часто впечатляют, как и широта материала.
Все начинается с одного из самых необычных треков альбома, "Down Here in the Real Big Empty", акустической мелодии с жутковатым звучанием и особенно интересными текстами. Rogers играет на двух акустических гитарах, одна из которых подчеркивает его запоминающуюся слайдовую работу.
Полной стилистической противоположностью этому является следующая композиция "Will My Love to You", которая напрямую связана с the swamp и в которой все участники, включая барабанщика Sanchez, сыграли еще несколько замечательных песен. Текст песни представляет собой умную, двусмысленную песню о любви.
Rogers и компания используют классический стиль Little Feat в одной из самых заразительных мелодий альбома "Maybe Not". Естественно, в такой обстановке Rogers может сыграть несколько зажигательных слайдов.
Sammy Hagar появляется в небольшой композицией в стиле болотного рока "You Can't Stop Now". Трек, пожалуй, максимально приближен к мейнстрим-року на этом альбоме. Hagar достойно исполняет ту часть, которую поет.
В акустическом режиме звучит песня I'm Falling by Degrees, в которой Rogers играет на гитаре с металлическим резонатором, в мелодии, которая музыкально напоминает стиль его коллеги по музыке и заказчика-продюсера John Lee Hooker. Это еще одно, в чем Rogers преуспевает.
"My Lost Home in Your Arms" - это переход от блюза к фолковой балладе, тексты которой соответствуют изысканному, в основном акустическому оформлению.
Ближе к концу "Pleasure and Pain" становится еще более эклектичными. Композиция под названием "My Rose in the Snow" - это песня о потерянной любви, которая имеет испанский стилистический оттенок.
"Down at Josephine's", который прославляет настоящее или воображаемое музыкальное заведение, напоминает "зайдеко", только без аккордеона. Tom Rigney играет на скрипке в луизианском стиле в этой танцевальной мелодии.
Самой необычной композицией альбома является инструментальная "What the Funk", которая, как следует из названия, имеет фанковый ритм. К Rogers присоединяется Carlos Reyes, играющий на южноамериканской гармонике. Это интересное сочетание звуков, но оно работает. Почти ангельская гармоника - интересное дополнение к зажигательному ритму Rogers и ритм-секции.
Альбом завершается интроспективным гитарным соло на акустическом резонаторе под названием Gone But Not Forgotten, которое имеет почти ближневосточное звучание.
Roy Rogers - один из самых уважаемых слайд-гитаристов в мире рока и блюза в наши дни. За свою карьеру он успел сделать все - от работы с маститыми блюзовыми мастерами до создания коммерческой музыки для продажи джинсов. Он был продюсером дуэта Bonnie Raitt и John Lee Hooker "I'm in the Mood", удостоенного премии "Грэмми", и выпустил серию впечатляющих и со вкусом оформленных сольных альбомов. Я думаю, что его новый альбом "Pleasure and Pain" - лучший на сегодняшний день, поскольку в нем сочетаются хорошие тексты, в том числе грамотные тексты песен, эклектичное и разностороннее музыкальное видение и, конечно же, его превосходная игра на гитаре. Его группа, представленная на альбоме, также особенно хороша, отличается своей многогранностью и вкусом.
В звуковом плане диск также является классным произведением. Rogers сам продюсировал альбом вместе с инженером Arne Frager, который проделал огромную работу, передав качество различных гитар Rogers и добившись особенно хорошего звучания барабанов Jimmy Sanchez. Кроме того, у него приличный динамический диапазон, что весьма приятно. George Graham - georgegraham.com/royrog



скачать dle 11.1смотреть фильмы бесплатно