Clarence "Gatemouth" Brown (18 апреля 1924 года - 10 сентября 2005 года) был американским музыкантом из Луизианы и Техаса, известным своей работой как блюзового музыканта, а также других музыкальных стилей. Он провел свою карьеру, синтезируя старый блюз, кантри, джаз, музыку Cajun и стили R & B. Его работа также включает в себя рок-н-ролл, рок-музыку, фолк-музыку, электрический блюз и техасский блюз. Он был признанным мультиинструменталистом, который играл на множестве музыкальных инструментов, включая гитару, скрипку, мандолину, альт, губную гармонику и барабаны. Он выиграл премию Grammy за лучший альбом традиционного блюза в 1983 году за свой альбом "Alright Again!"

Это очень сильный блюзовый LP той эпохи. Больше соул-блюза и фанк-блюза. Но это всегда Freddie. В нем всегда был душевный элемент блюза. Временами есть несколько хороших органных инструментальных пассажей, а тем, кому нравится аранжировка для духовых, будет интересно послушать. Гитарные соло в каждой песне, конечно же. В основном, резервом является домашняя группа Atlantic Records и гастрольная группа того времени King Curtis (которые были довольно близки к тому же самому). Записано на студии Atlantic Recording Studios в Нью-Йорке. Когда James Booker показывает некоторые прелести клавиатуры здесь и там, какое удовольствие! Хтя они не очень часто и не так много. Все таки это сеанс Freddie.

Арнольд – участник переворота в звучании чикагского блюза, когда оный из игриво-джазового стал суровым и тяжелым. Однако до этого переломного момента он успел попасть под патронаж одного из самых очаровательных персонажей т.н. "довоенного" чикагского блюза: Санни Боя Уилльямсона I. Который давал ему и музыкальные, и житейские уроки. Учитель был заколот ледяным резаком (очень модный способ убийства в Чикаго 60 лет назад). Блюз с тех пор изменился почти до неузнаваемости, а Арнольд сам стал "классиком". Но в этом альбоме время летит назад. Строгость обложки, точность названия соответствует скрупулезности воссоздания стилистики исполнения. И мандолина возвращена в блюзбэнд. Здесь два мастера губной гармоники разных эпох встречаются снова, теперь на равных. 18 песен сыграны с грубоватой нежностью. Кажется, будь его воля, Арнольд записал бы все песни Уилльямсона - с большим удовольствием.

Chicago Ain't Nothin' But A Blues Band (Delmark) был первоначально выпущен на виниле в 1972 году и собирал записи, сделанные Rev. H. H. Harrington для его лейбла Atomic-H. В дополнение к записи госпел-групп добрый Reverend также привнес свою долю блюзовых ансамблей в свою студию в Вест-Сайде в Чикаго, и это то, что здесь можно найти. 14 из 23 композиций на CD не вошли в состав оригинального альбома, так что этот альбом сложно назвать переизданием. И здесь можно найти отличный сырой городской блюз. Одной из звезд в конюшне Atomic-H был племянник преподобного Rev. Harrington, Eddy Clearwater, который все еще гастролирует и записывается. Он написал шесть песен для диска, в первую очередь "Hillbilly Blues" в стиле Chuck Berry и новинку в быстром темпе " Neckbones Everyday ".

The Time Is Near - третий альбом группы Keef Hartley Band, выпущенный в 1970 году. Его обложка включает изображение статуи Cyrus Dallin 1909 года Appeal to the Great Spirit. В то время переход от R&B к хард-року и прог-року казался плавным, пронесшимся по течению слегка меняющихся стилей, путь, который сегодня, оглядываясь назад, превратился в неизбежность. Но все, что нужно сделать, это послушать группы, которые отошли на второй план, чтобы убедиться, что конечный результат никоим образом не застрахован и что другие пути манили, только чтобы быстро стать тупиком. Барабанщик Keef Hartley заработал себе репутацию, присоединившись к британским легендам блюза John Mayall's Bluesbreakers в 1967 году, сыграв на четырех их альбомах до своего ухода в следующем году. В том же году Hartley сформировал свою одноименную группу, басист Gary Thain и певец/гитарист/композитор Miller Anderson, чьи музыкальные горизонты расширились за счет калейдоскопа духовых, клавишников и флюгельгорнов. Группа выпустила свой третий альбом The Time Is Near... в 1970 году, набор, который заставил группу двигаться во все более эзотерические изыскания.

Эти неопубликованные записи были собственностью компании Red Lightnin'. К тому времени, когда были сделаны записи для этого диска в 1980 году в Лондоне (по другим данным 1990 год), великий "блюзовый бум" пережил свою первую удивительную фазу и собрался на перерыв. Billy Boy был уже достаточно известен и решил здесь спеть все свои песни, которые сделали его знаменитым. Трансатлантический блюзовый саммит между чикагским певцом-гитаристом и мастером гармоники Billy Boy Arnold и британскими блюз-рокерами The Groundhogs, организованный и основанный по праву уважаемым певцом-гитаристом Tony McPhee.

Британский набор из двух CD, содержащий четыре альбома легендарного блюзового певца Bobby Bland 1978, 1979, 1980 и 1981 годов, первоначально выпущенный на MCA. У Bland была долгая и влиятельная карьера с альбомами Dreamer и His California Album, которые получили признание критиков и коммерцию. Рок-исполнители, такие как Van Morrison, Mick Hucknall и David Coverdale — все ученики Bland. Цифровой ремастеринг и обширные новые примечания.

Дома, в Чикаго, Arnold сводил концы с концами, работая водителем автобуса, а затем офицером по контракту. Большое возвращение состоялось в 1993 году, когда Billy Boy подписался на Alligator Records и выпустил "Back Where I Belong" (1993). Верный своему прозвищу, Billy Boy штурмовал коллекцию классики, пронизанную несколькими великолепными собственными композициями.

Johnny Rawls отдает дань уважения своему наставнику O.V. Wright вместе с членом Зала славы блюза Otis Clay, который поет с ним 3 песни. 9 великих соул песен и 1 оригинальный, "Blaze Of Glory". Диск получил широкое распространение по радио и будет высоко в блюзовых чартах. Пока все отзывы восторженные. Кроме того, интервью с Rawls будут опубликованы в грядущем журнале Living Blues Magazine и французском издании ABS Magazine. Когда Johnny было всего 23 года, его наняли в качестве музыкального директора O.V. Wright, и он сохранял эту роль до смертельного сердечного приступа O.V. в 1980 году, когда они ехали на шоу в Кадиллаке O.V. Johnny Rawls держал группу вместе в 80-х в течение нескольких лет, открывая и поддерживая Little Johnny Taylor и других, пока не начал свою сольную карьеру в 1990 году. Он имеет 10 номинаций на премию Blues Music Award.